《小敏家》可谓是今年年底给观众攒了一份“大礼”，周迅和黄磊继《人间四月天》和《橘子红了》再度合作，虽然林徽因依旧是那个轻巧的才女，而徐志摩却已经是个plus版的才子。而且这部剧也是“少女”周迅第一次演妈，哪怕她真的已经到了做妈的年纪，但在观众心里，她始终是个心气极高的不会被柴米油盐困住的仙女。
我们先来看赵小敏这个角色本身，23岁在老家生下了儿子，几年后跟混球丈夫离婚，独自来到北京打拼，十几年后，花容未老，还风韵犹存，成了某知名国际医院的护士主管，活脱脱的中产。有人扒出了剧中她的服装价格，每一件衣服其实都符合她的身份，精致的、优雅的、干练的都市成熟丽人。
在这样的形象之下，我们似乎更容易接受一个完全独立的当代女性形象——没有老公也没有孩子，有点像《欢乐颂》里的安迪。然而《小敏家》的最大看点也就在这里，它“违和”地给赵小敏（周迅）安排一个儿子，还是个大儿子，不论是剧中角色本身，还是周迅本人实在都不像有这么大儿子的人。女明星的少女感到底该不该一直在？到了一定年纪缺少“妈味”会成为对戏路的限制吗？
回顾周迅一路以来的从影经历，会发现她所饰演的角色身上始终都带着一种“透明感”，仿佛被包裹在一个美好的泡泡里，与庸俗的世界隔绝开来。
1998年她主演中国第六代导演娄烨成名作《苏州河》，纯真少女牡丹爱上了用摩托车替人送货的马达，但就在她决定把终身托付给对方时，马达财迷心窍联合黑道朋友绑架了她，令牡丹心灰意冷跳进苏州河里。五年后，为自己行为懊悔不迭的马达疑惑牡丹又回来了，开始四处找寻，当在某酒吧里看到扮美人鱼表演的美美时，马达认定她就是牡丹……
发现了没，从一开始周迅就扮演了这种特别的、美好的、有些梦幻般偏执的女孩，这似乎为她的演员之路打下了基调。1998年到2001年之间，她出演《大明宫词》《人间四月天》《像雾像雨又像风》等热门电视剧，这三部当年的爆款剧里，少女时期的太平公主、民国才女林徽因、自小患有心病的杜家千金杜心雨，她们都是天真烂漫而痴情的，带着美好的易碎感。
即使在《如果爱》和《李米的猜想》两种完全不同类型的电影中，周迅身上那股文艺又情绪化的女性特质依旧明显，也正因如此她才能够成就这个人物，成为只有她能演出来的角色。
所以到了《如懿传》里，周迅第一次有些“水土不服”，她的气质跟暗流涌动的皇宫与勾心斗角的后宫争斗产生了一丝矛盾和违和感。仿佛强行把一个仙女按进现实的泥潭。这么多年过去了，周迅身上的仙气丝毫未减，反而随着人生阅历的增加愈发鲜明，她的状态和心态令女人们羡慕不已。
回到《小敏家》的故事里，遇到了人生第二春之后，这个男人对她还不错，竟然有些不油腻的小甜蜜。抛开儿子这个设定，几乎不影响中年人谈恋爱的故事核心，所以赵小敏有没有儿子根本无所谓，这部剧并不是看周迅如何演妈，而是看她如何谈一场中年少女式的恋爱。
中年人恋爱或者中年人的感情问题快要在国产剧里绝迹了。观众都在嗑糖，嗑各种cp的糖，不管是不是工业糖精，只要男的帅女的美，营销号走一波就有人买单。不过这两年情况变了，被按头喂了太多完全不走心的工业糖精之后，人们开始想，我们到底想看什么样的爱情？或者说，什么是爱情真正的样子？
《小敏家》里刘小敏与陈卓不得已把恋爱谈得小心翼翼。为什么呢？怕本来就跟自己不亲的儿子不接受，怕老妈，怕周围人的眼光……可是其实他们的爱情完全没错，两个已经离婚的人，都是单身的成年人，有充分的恋爱自由，让他们担心的东西不是是非对错，而是“想法”“观念”“别人”。
在中国文化里似乎有种不被承认但确实存在的问题——中年人恋爱的羞耻感。如果有了孩子成为了父亲母亲似乎就不能再萌生情爱和欲望，他们变成了神圣的身份，扮演着教育者、指引者，怎么能被儿女私情裹挟？怎么能让孩子知道我在谈恋爱？
可是，对爱的正当向往和追求是每个人的权利，不分性别，更不分年龄。《你好，李焕英》里说，每个妈妈曾经都是少女。为什么只能是曾经呢？该让每个妈妈内心一直保持一部分少女心，特别是在她们不幸失去了爱情和幸福的婚姻时，能够勇敢地、大胆而坦然地迈出一步，去寻找新的爱情，也能继续相信爱情。
《姨妈的后现代生活》里，退休后独自在上海生活的姨妈（斯琴高娃饰）可没有赵小敏这样的身材和脸蛋，她就是再普通不过的老阿姨，她遇见了从广东到上海来发展的江湖混混潘知常（周润发饰），一个油腻到一塌糊涂的老大叔，两人因京剧成了知音，并演绎出一段黄昏恋情。可惜，结局是姨妈被骗光了所有钱，决定离开上海，回到东北的家，那里有已经疏远了的丈夫和女儿……
这是一地鸡毛的现实，全然没有《小敏家》里中产阶级的美好，但姨妈和阿叔的这段看似荒唐的黄昏恋却让人念念不忘，他们不美不帅，却直面欲望。中年人的恋爱不羞耻，即使没有赵小敏的模样，也有赵小敏一样恋爱的权利。
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